Inaugurée le 27 novembre 2014 au Musée des Civilisations de l’Europe et de la Méditerranée-MUCEM, la Médinathèque est une galerie de valorisation d’archives télévisuelles. C’est un espace d’exposition semi-permanent, avec un parcours figé physiquement mais dont les contenus varient en fonction des autres manifestations du MUCEM auxquelles ils font écho. La Médinathèque ouvre vers un “voyage dans le patrimoine audiovisuel en Méditerranée”1.
A travers cette exposition commémorative, Gaumont, l’une des deux plus grandes et anciennes compagnies françaises de cinéma, propose un survol de ces activités, depuis les débuts du cinématographe jusqu’à aujourd’hui. Le 104, qui se présente comme un “espace de vie artistique et culturel permanent”, et la ville de Paris, qui fait en permanence la promotion du cinéma, offrent un espace à la célébration de ces 120 ans de création, production, distribution, exploitation. Le 104 était un lieu tout désigné pour cette exposition, par sa proximité géographique et historique de Gaumont (à l’origine installée dans le 19ème arrondissement de Paris); Gaumont comme le 104 affichent avec cette exposition leur volonté de s’adresser au public populaire. L’exposition associe le patrimoine cinématographique de Gaumont et l’art contemporain (des œuvres d’Annette Messager évoquant films et stars; une “installation lumineuse et interactive” d’Alain Fleischer), répondant aussi à la vocation du 104 d’accueillir toutes les esthétiques .
Dans sa politique d’exposition, la Ville de Paris laisse la part belle au cinéma. Elle rappelle ainsi régulièrement que, depuis ses primes heures, le Septième Art a permis d’immortaliser la capitale française…et du Septième Art. En douze stations, Cinéma Premiers crimes ramène le visiteur au temps du muet, lui fait explorer les méandres d’un genre, lui révélant les secrets du film criminel jusqu’à son apogée et lui découvrant les racines du film de gangster.
Dans le film Instants saisis d’Emma Fariñas, il est question de photographie. Mais pas seulement, car l’œuvre photographique d’Eugène Trutat, le sujet du film, relève aussi d’un travail scientifique et ethnographique. Pour présenter Eugène Trutat, Emma Fariñas a exploité le fonds documentaire du Museum d’histoire naturelle de Toulouse, dont il a été le premier directeur de 1890 à 1900.
l’expositions temporaire La Victoire de Samothrace. Redécouvrir un chef d’œuvre
Découverte par Charles Champoiseau sur l’île de Samothrace (mer Égée), la Victoire est exposée au Louvre depuis 1866. Le monument composé d’un rostre de navire sur lequel repose une déesse ailée. La quatrième restauration de l’œuvre a été accompagnée d’un travail de renseignement (dessins, scanners, radiographies) dont les résultats ont d’abord permis d’orienter les choix des restaurateurs, sont aujourd’hui exposés dans la salle des Sept-Cheminées permettant au grand public de mieux connaître cette statue emblématique du Louvre.
Capture d’écran de la page d’accueil du mini-site de l’exposition
Food, MUCEM, Marseille, 29 octobre 2014-23 février 2015
« Food », l’intitulé anglais évoque la mondialisation des enjeux et pratiques liés au fait de se nourrir. “Produire, manger, consommer” explicite le sous-titre… Trois verbes qui synthétisent les six dimensions de “l’espace social alimentaire” tel que défini par le sociologue Jean-Pierre Poulain1
Photogramme de L’aile ou la cuisse Copyright Tamasa distribution
Avec l’exposition et les autres programmations – notamment cinématographique – qui s’y agrègent, l’alimentation s’illustre au MUCEM comme un carrefour de patrimoines immatériels. Savoir-faire, pratiques sociales, rituels, etc. pointent et se dévoilent au fil des oeuvres, entre la galerie et l’écran.
Il distingue l'”espace du mangeable”, le “système alimentaire”, l'”espace culinaire”, l'”espace des habitudes de consommation”, la “temporalité alimentaire” et l’ “espace de différenciation sociale”, qui sont autant de modalités d’inscription de l’alimentation dans le quotidien à l’échelle mondiale. Voir le chapitre correspondant dans Jean-Pierre Poulain, Sociologies de l’alimentation, Paris, PUF, 2002, p.221-244 [↩]
Le centre de documentation du Musée des arts et métiers publie régulièrement sur son site internet des bibliographies. Liées à l’histoire de l’établissement, à l’histoire des sciences et des techniques ou à la muséologie scientifique et technique, elles valorisent les ouvrages conservés dans le fonds et signalent des liens vers des ressources numériques pertinentes.
Pour les bibliothèques, la numérisation des collections et leur mise à disposition en ligne introduit un nouvel axe pour questionner le lien entre valorisation patrimoniale et images animées. En effet, au cours de sa navigation l’internaute devient l’animateur des contenus visuels, quelle que soit leur nature originelle, fixe ou mouvante.
l’expositions temporaire Time Capsules / Andy Warhol
Le matériau archivistique est au coeur de l’exposition Time Capsules. Tendant à dévoiler l’intimité d’Andy Warhol, l’exposition déballe les souvenirs systématiquement rassemblés par l’artiste pendant une douzaine d’années au son des Songs for Drella, composées en hommage par Lou Reed et John Cale. La vidéo du concert, entière ou par extraits, revient en différents points du circuit. Dans la présentation de l’exposition qu’il réalise pour la ville de Marseille, le directeur du Musée d’art contemporain signale que l’originalité de l’exposition réside dans l’articulation du circuit autour de ce concert d’hommage à Warhol1.
Visuel de l’exposition Time Capsules à Marseille D.R
l’expositions temporaire Les Collections en piste!
Alors que la Biennale des arts du cirque (BIAC) bat son plein à Marseille, investissant notamment l’esplanade du J4, le MUCEM consacre un Temps fort à cette pratique spectaculaire. La présentation documentaire: Les Collections en piste!a retenu mon attention. En effet, à l’écart des chapiteaux et à contretemps des représentations, s’illustre la manière dont l’image animée peut conserver, transmettre ou activer la mémoire du spectacle vivant.
C’est aussi une occasion, dans l’APPIA, de réfléchir à un modèle de fiche documentaire sur les dispositifs d’exposition1.
les catégories descriptives sont inspirées notamment d’André Desvallées, “Cent quarante termes muséologiques ou petit glossaire de l’exposition”, Manuel de muséographie. Petit guide à l’usage des responsables de musée, Paris, Séguier : 205-251 [↩]
En 2014, à l’occasion du centenaire de l’assassinat de Jean Jaurès, la société de production Cinétévé, en coproduction avec France Télévision et la société Camineo, conceptrice de guides multimédias mobiles géolocalisés, ont mené un projet transmédia.
Un film de fiction documentaire sur la vie de Jaurès a été produit et diffusé sur France 3 [1] ; Cinétévé et Camineo ont par ailleurs réalisé une application mobile, intitulée Jaurès pas à pas [2].
« Marseille au prisme des Films du Soleil », MUCEM, Marseille, 20-21/09/2014
La programmation du MUCEM comprend des « Temps forts ». Le premier de cette saison 2014-2015 s’intitule : Marseille résonance. Inauguré le 12 septembre le « Temps fort » s’achève le 21, au cours du week-end des Journées du Patrimoine avec deux séances de projection autour des Films du Soleil, maison de production phocéenne qui célèbre son soixantième anniversaire. Cette séance m’a particulièrement permis d’observer les multiples cadrages du film mis au musée.